EL CRISTO DEL CRUCIFIJO

En la localidad navarra de Puente La Reina, se encuentra la iglesia del crucifijo, antes llamada de la Virgen de los Huertos. Esta bonita localidad, no sólo es importante por ser una de las etapas del Camino de Santiago, sino que en su iglesia, se encuentra un Cristo un tanto peculiar que despierta la curiosidad y admiración de cuantos hemos pasado por allí.
  La Iglesia es medieval, de fundación templaria, con dos naves, una más antigua, románica y otra posterior, de estilo gótico. Es en ésta última nave, dónde se encuentra esta escultura de Cristo. Creo, si no recuerdo mal que data de finales del siglo XIII o principios del XIV, aunque hay varias opiniones al respecto.
 Lo que mas llama la atención es la cruz en la que está el Cristo. Tiene forma de Y griega, algo bastante inusual. El famoso signo de la Pata de la Oca.  Otras peculiaridades son, que la cruz no está en absoluto trabajada, sino que se asemeja a un árbol al que se le han arrancado las hojas, sin mas. El Cristo tiene los ojos cerrados y un gesto de sufrimiento extremo con grandes marcas en los pies.
 Pero como he dicho antes, lo más curioso es la forma en que se disponen sus brazos en esta cruz cargada de simbolismo.  La forma de Y griega o de Pata de Oca, es también un símbolo rúnico. El símbolo de la vida.  Esto era importante para la orden del Temple, ya que diferenciaban entre un Cristo crucificado en una cruz con forma de cruz latina, o en una cruz Tau. Y por supuesto la forma del Cristo del Crucifico es el símbolo por excelencia del camino de santiago. La Pata dela Oca.
  Existe una leyenda sobre como llegó allí la talla. Se dice, que unos peregrinos alemanes, la llevaron a Puente La Reina, en agradecimiento por el trato recibido en esta localidad durante su peregrinaje a Santiago.
 Lo cierto es que es una pieza original y cargada de simbolismo.

CÓDIGOS OCULTOS EN EL ARTE

 Después de un larguíiiiiisimo paréntesis, en el que he tenido el blog totalmente abandonado, vuelvo hoy con una nueva entrada sobre arte y códigos ocultos, como no podía ser de otra manera.
 De siempre es sabido que muchos artistas dejan "pistas" en sus obras camufladas la mayoría de las veces al ojo humano. Os dejo aquí algunos ejemplos:

- La archiconocida GIOCONDA, es sin duda una de las obras más enigmáticas y a su vez más estudiada. A parte de su inquietante sonrisa, el gran Leonardo nos dejó una especie de autógrafo y algún que otro mensaje oculto. En la pupila del ojo derecho, se encuentran las letras L y V, iniciales de Leonardo da Vinci y visto al microscopio, en el izquierdo se puede ver lo que parece una C y una E y algún símbolo y número como el 149 y un cuarto número borrado. Quizá se refiere al año en el que se pintó...

- Siguiendo con Leonardo, gran aficionado a dejar mensajes ocultos en sus obras, nos encontramos con otra gran pintura mil veces estudiada: LA ULTIMA CENA.  Sobre éste fresco, se han hecho varias interpretaciones, y se han elucubrado muchas hipótesis sobre su mensaje. Por ejemplo, si se observan las posiciones de las manos de sus personajes y de los panes, se dice que forman lo que podría ser un pentagrama con sus notas y si se lee de derecha a izquierda, da lugar a una composición musical.

- Otro ejemplo es LA CREACION DE ADAN, en la Capilla Sixtina de Miguel Angel, que como gran estudioso de la anatomía humana, nos dejó la estructura de un cerebro humano camuflado bajo la imagen de Dios. O siguiendo en la Capilla Sixtina, en la pintura de DAVID Y GOLIAT, se han encontrado formas que corresponden a letras hebreas.

La figura de estos dos personajes forman la letra Guimel, letra que simboliza la fuerza en la tradición de la Cábala mística.

- En LA MADONA DE SAN GIOVANI, de Domenico Ghirandaio, no está tan oculto el mensaje: se puede ver claramente en la parte superior derecha, la figura de un ovni. Y lo que es mejor, más abajo hay un hombre que lo está observando con el típico gesto de taparse el sol en los ojos cuando miras al cielo.

- Pieter Bruegel el Viejo, nos dejó en sus PROVERVIOS FLAMENCOS aproximadamente 112 representaciones de expresiones idiomáticas, algunas de ellas usadas hoy en día. Algunos ejemplos son "nadar contra corriente", "pez grande se come poco pescado" o "armados hasta los dientes".

- Otro gran clásico: LA CENA DE EMAUS de Caravaggio. Es todo un guiño al crisitanismo. El cuadro en si, representa una escena de Jesús con sus discípulos después de resucitar. En la mesa vemos una cesta con alimentos que deja una curiosa sombra sobre el mantel blanco: un pez, símbolo del cristianismo. Las patas de pollo estiradas representan la muerte, las uvas la resurrección y las manzanas el pecado original.

- Vamos con Rembrandt y LA RONDA DE NOCHE. El personaje principal, falleció en un accidente, o al menos es la versión oficial. Pero el autor parece ser que quiso denunciar con ésta obra que no hubo tal accidente, sino un asesinato cometido por su rival político que es el personaje de amarillo.

- SATURNO DEVORANDO A SU HIJO, es quizá uno de los cuadros más impactantes. En él también se ha descubierto lo que parece ser la figura de un lobo o similar escondida entre la cabeza de Saturno y su hombro derecho.








- Dejando de un lado la pintura, también merece mención el MANUSCRITO DE LA REPÚBLICA de Platon. Resulta bastante curioso. Detrás de cada duodécima parte del texto, el filósofo escribe sonidos que al juntarlos forman un patrón que produce las 12 notas de la escala musical griega
 No es la primera vez que escribo en este blog un post relacionado con códigos ocultos en obras de arte. Hace ya tiempo escribí sobre la obra de Durero MELANCOLIA o sobre el famoso cuadro de LAS MENINAS.  Sé que hay muchos más que iremos viendo poco a poco.

KRYPTOS

 Kryptos es el nombre de una escultura ubicada en los terrenos de la Agencia Estatal de Inteligencia (CIA), en Virginia.  La obra, diseñada por James Sanborn e instalada en 1990, continúa siendo un gran misterio.
  Se trata de una escultura con una superficie cubierta con miles de letras y caracteres con mensajes cifrados.
  Varios de éstos mensajes han sido descifrados en la actualidad, pero hoy en día, todavía hay  uno que no ha podido descifrar, creando éste un verdadero rompecabezas para los más prestigiosos espías y estudiosos de la materia.
  Si observamos la obra, podemos distinguir varias secciones. Unos 1800 caracteres se encuentran en un rectángulo de cobre ondulado, así como caracteres en código morse o incluso una brújula tallada apuntando a una roca magnética.
  Se dice, que los códigos cifrados que guarda celosamente la escultura, indicarían dónde está escondido un tesoro. Todo ésto, claro está, son cosas que se dicen. No digo ni que sea verdad ni que no lo sea, simplemente expongo aquí, una de las teorías sobre la escultura, que se hizo famosa gracias al best seller de Dan Brown "El Código Da Vinci".  Quizá el tesoro, al que se refiere sea nada más y nada menos que El Santo Gríal.
  Como curiosidad, diré, que he escuchado por ahí, que puesto que Dan Brown es un loco de la criptografía, 
si se pone la solapa trasera de su libro que he mencionado antes, frente a un espejo, se pueden ver las coordenadas descifradas en la segunda parte de Kriptos. Todo coincide, excepto la primera coordenada, aunque algo me dice que ésto no es un error. Sin embargo el escritor todavía no ha explicado por qué.
  Volviendo a Kriptos, y a su parte descifrada, he de explicar que hay dos errores en dos palabras del mensaje encriptado de la escultura: "inqlusion" y "undergruund". No se si el error es o no intencionado, pero os pongo la traducción al castellano de las partes descifradas hasta ahora:
  Primera parte: " Entre una sutil protección contra el sol y la ausencia de mentiras ligeras, el matiz de inqlusion"
  Segunda parte: "Era totalmente invisible. ¿Cómo es posible?. Ellos utlizaron el campo magnético de la Tierra. La información se reunió y se transmitió por debajo de la Tierra (undergruund) a una ubicación desconocida.  ¿Langley sabe a cerca de esto?. Ellos deberían: está enterrado allí fuera en algún lugar. ¿Quien sabe la ubicación exacta? Sólo W W. Esto era su último mensaje. Treinta y ocho grados, cincuenta y siete minutos, seis punto cinco segundos al norte. Setenta y siete grados, ocho minutos, cuarenta y cuatro segundos al oeste. Identificación por filas."
 Tercera Parte: " Lento, desesperadamente lento, los escombros que estorbaban del pasaje de la parte más baja de la puerta fueron removidos. Con el temblor de mis manos hice un rompimiento diminuto del rincón izquierdo superior. Y entonces ensanchando el pequeño hoyo, metí la vela y miré. El aire caliente que escapó de la cámara provocó que la llama parpadeara, pero actualmente detalles del interior del cuarto, surgieron de la niebla".
  Aprovecho para aclarar, que éste mensaje descifrado de la tercera parte, corresponde (aunque no exacto) a un fragmento del diario del arqueólogo Howard Carter, cuando en 1922 abrió la tumba de Tutankamon.
  Cuarta Parte: Los caracteres de ésta parte, son los que aún no están descifrados y en los que están poniendo su empeño fanáticos de todo el mundo. Los escribo a continuación:
  " OBKR UOXOGHULBSOLIFBBWFLRVQQPRNGKSSO         TWTQSJQSSEKZZWATJKLUDIAWINFBNYP
 TTMZFPKWGDKZXTJCDIGKUHUAUEKCAR"

  Bueno, pues ahí lo tenéis, para que si alguno de vosotros se anima, lo descifre. Ya me avisaréis...

CRISMON DEL PILAR

 En la fachada principal de la Basílica del Pilar en Zaragoza, se encuentra, cerca de la puerta derecha, un antiguo tímpano con un crismon. Muchos lo habréis visto si habéis visitado el Pilar, pero seguro que a partir de hoy lo veis con otros ojos.
  Se trata de un crismón trinitario cuya construcción se remonta muchos años atrás, cuando el Pilar no era ni basílica, sino una pequeña iglesia románica o incluso mucho antes.  Es lo único que se ha conservado de las varias obras y modificaciones que ha sufrido el templo hasta quedar como hoy en día lo vemos.
  Como he dicho arriba, hablamos de un crismón trinitario rodeado de puntos, rosetas y volutas y que esconde una interesante profecía.  Anuncia, nada mas y nada menos que la segunda venida de Cristo al final de los tiempos, o lo que viene a ser lo mismo que la fecha del fin del mundo para muchos.
  De autor desconocido, se cree que puede estar fechado entre 1179 y 1186, año éste último en el que hubo una importante conjunción planetaria, de la que se habló mucho unos años antes. Es por todo ésto, por lo que se piensa que su autor no pudo ser un sólo cantero sino que tuvo que ser alguien con sobrados conocimientos de astrología.
  En el Crismón, podemos ver a la derecha el Sol, a la izquierda la Luna y junto a ellos representados por dos rosetas a Saturno y Júpiter, a los que se les reconoce por el número de pétalos de las rosetas que los representan.  Todos los elementos del crismón están rodeados por unas volutas en número de 23. Es precisamente este número el que representa la suma de los epiciclos de Júpiter y Saturno en el periodo tópico de Júpiter.  Todo ello representa la "Magna Conjunción" que tuvo lugar precisamente el 14 de Septiembre del 1186. Año alrededor del cual se construyó el crismón.  Para muchos, aquello significaba que con esa conjunción daría lugar a la destrucción total del Islam y el triunfo del Cristianismo. Pero nada de eso sucedió, quizá solamente algunos hechos aislados.
  Lo curioso de todo ésto es que esa misma conjunción volverá a darse el día 23 de Septiembre del 2040. Y eso es precisamente, lo que nos está diciendo el crismón.
  A modo de aclaración, diré que en el Apocalipsis se dice que la próxima parusía tendrá lugar en el sexto milenio, en un domingo del equinoncio de otoño en el signo de Libra y con una conjunción de los 7 planetas de la constelación de virgo y con la luna a los pies de ésta.  Es decir, lo que el tímpano de la fachada del Pilar representa.  En cuanto al sexto milenio, si tomamos como referencia que Cristo nació hacia el año 4000 o 5000 de la creación del mundo, eso conlleva que ahora estamos en el sexto mienio.
  La próxima vez que alguno visitéis el Pilar, fijaros en el Tímpano del que hablamos y en el Sol, representado por una rosa de 10 pétalos y 36 puntos, en cuyo centro hay otra rosa de 4 pétalos. Fijaos también en la Luna, representada por una rosa de 8 pétalos con una cruz en el centro y en Júpiter con 6 pétalos y Saturno con 7, por el número de esferas. Fijaos en todo esto y esperemos a ver que pasa el día 23 de Septiembre del 2040...los que lo veamos

Fotografía tomada de: http://www.claustro.com/Crismones/Webpages/Zaragoza/CrismonFicha_Zaragoza_I.htm

OOPARTS

  La palabra Ooparts viene del inglés "Out of place artifact", lo que viene siendo algo así como "objetos u artefactos fuera de su tiempo".
  A lo largo de la historia, se han descubierto en varios lugares del mundo, diferentes Ooparts. Hoy vamos a ver algunos de ellos, no sin antes aclarar, que existe cierta controversia y polémica en buena parte de ellos, ya que hay quien opina que no son tal cosa, y hay quien ve en ellos un gran enigma por descubrir. Cada cual que opine lo que quiera...

- El Martillo de Texas, es para muchos un objeto que bien podría tener millones de años, mientras que para otros no tendría más que un par de siglos. Supuestamente, se encontró entre 1934 y 1936 en una roca en las cercanías de London (Texas). El mango del martillo, se supone, según varios análisis, que ha sufrido un proceso de "petrificación". Este proceso, según muchos geólogos, ocurrió hace 140 millones de años en esa zona. Pero la cabeza del martillo, formada en su mayor parte por hierro puro, se comprobó que sufrió un proceso de purificación y endurecimiento propios de una metalurgia del siglo XX. La polémica está servida: como la cabeza del martillo habría sido trabajada en el siglo XX si estaba fundida con la roca hace 140 millones de años??

- Un Craneo Neardenthal encontrado y datado hace unos 40.000 años, fue analizado por arqueólogos y expertos en balística, ya que llevaba un agujero de bala. Todavía no se ha llegado a ninguna conclusión, porque que se sepa....nadie usaba armas de fuego en la época Neardenthal, no?

- El Anillo Ming, es otro de los Ooparts más conocidos. Fue encontrado en una de las tumbas dónde la dinastía Ming, enterró a 13 emperadores, a 50 Km al noroeste de Beijing. Esta tumba estaba sellada hace al menos 400 años. Dato curioso si el anillo es un anillo-reloj, con la palabra "suiza" grabada en su parte trasera y cuya grabación tiene una antigüedad de unos 100 años. Por cierto, la hora que marcaba en el momento de su descubrimiento era las 10:06.

- La Batería de Bagdad, es, según la Wikipedia, el nombre dado a diversos jarrones fabricados durante el periodo parto (antes del año 226 d.C.), que algunos suponen que funcionaban como una pila eléctrica. Se compone de varios objetos, como un recipiente de unos, un cilindro de cobre y la vara de hierro que se supone había estado recubierta de una fina capa de plomo.  En su análisis, introdujeron en el objeto un electrolito y le conectaron una lámpara que para sorpresa de todos....se encendió! comportándose, según algunos, como una pila moderna. Hoy en día se desconoce el paradero de éste objeto, robado durante la invasión de Irak.

- El Mapa de Piri Reis fue elaborado en el año 1513 por el almirante otomano Piri Reis. El mapa muestra el contorno de lo que se supone que es el continente de la Antártida (no descubierto hasta 1603). Lo más curioso es que el continente está representado sin hielo, cosa que sólo ocurrió tres millones de años antes.

- La Huella de un Zapato, se encontró en 1968 cerca de Antílope Springs, Utah. Dicha huella tiene una antigüedad de 590 a 505 millones de años. Ya usaban zapatos entonces??

- La maqueta de un avión precolombino, es quizá otro de los Ooparts, que más polémica ha suscitado.Se hallan varias maquetas de éste tipo en el Museo de Bogotá. Para unos se trata de polillas y para otros de aviones prehistóricos. Lo que está claro es que son pequeños objetos con alas a ambos lados y que parecen aviones modernos. Hay quien va más allá y quien afirma que el avión real está enterrado en algún sitio

- Las Esculturas de Dogu fueron descubiertas en Japón y realizadas por un pueblo del neolítico japonés hace 7.000 años. El atuendo con el que van vestidas dichas esculturas, parece ser un traje de buzo o incluso de astronauta. Dicen que si se comparan las estatuillas con un astronauta, se encuentran hasta más de 20 puntos de semejanza, como las gafas protectoras, mandos, correas, luces etc.

- La Fuente Magna, considerada como la "piedra roseta de las américas" se encontró muy cerca del lago Titicaca en 1950.  El misterio viene cuando se descubren en éste objeto escritos en dos lenguas diferentes que nada tienen que ver con su localización geográfica: la escritura cuneiforme sumeria y la semítica. Dichas inscripciones lo datan entre el 3.000 y el 3.500 a.de C. Sólo  nos faltaría averiguar que hacían los sumerios en América hace más de 5.000 años...

- El Vaso de Dorchester es un pequeño jarrón con forma de campana de unos 11 cm de altura. Tiene una exquisita decoración con adornos florales realizada por algún experto artesano. Hasta aquí todo norma, si no fuera porque la pieza fue descubierta en el interior de una roca de unos cien mil años de antigüedad.

- El Artefacto de aluminio Aiud, fue descubierto en Transilvania. Se trata de una pieza constituída en su mayor parte por aluminio y otros metales en menores proporciones. Lo curioso es que el aluminio en estado puro, no se encuentra presente en la naturaleza y la tecnología para lograrlo solo se desubrió a mediados del siglo XIX,  y claro, como en los anteriores objetos, está datado muchisimos años atras...

- El Mecanismo de Anticitera, al que ya dediqué una entrada en este blog.








 Estos son algunos ejemplos de Ooparts. Muchos han encontrado una explicación medio razonable para algunos de ellos, otros siguen si explicación. La polémica está servida.
  

UN FALSO SARCÓFAGO ETRUSCO

  He visitado un par de veces el Museo Británico en Londres. Mi reacción la primera vez que entré fue un poco contradictoria. Por una parte, me fascinó poder ver entre otras cosas la Piedra Roseta, en vivo y en directo, y las momias egipcias entre otras muchas cosas. Por otra parte me pareció una gran aberración, el expolio que hicieron en Egipto por ejemplo, o ver partes del friso del Partenón, colocadas por las paredes...como si se tratara de cualquier cosa y ver a la gente sin respeto alguno fotografiar todo sin tener en cuenta el deterioro que pueden sufrir determinadas obras de arte. En fin, cuento ésto porque la entrada de hoy, está muy relacionada con el British y otra de sus grandes meteduras de pata.
  En 1871, el Museo Británico compró una gran cantidad de antigüedades al italiano Alessandro Castellani. Entre ellas, quizá la pieza más cotizada era un gran sarcófago de terracota que databa del siglo IV a. de C., el cual, según Castellani, había sido descubierto en una excavación en Etruria por un tal Pietro Pennelli.
 El sarcófago, se compró desmontado en piezas y el Museo tardó más de dos años en montarlo y recomponerlo hasta poder exponerlo al público.  Desde un principio, el objeto suscitó varias incógnitas y curiosidades, como por ejemplo, la de que había una figura masculina desnuda, cosa bastante extraña para la época de la que databa. Tenía también otra serie de figuras que mostraban ropas, que bien podrían pertenecer al Siglo XIX. No dejaba de ser curioso y extraño, pero cosas más misteriosas se han visto.
  Cuatro años después de su adquisición por el British, sucedió un hecho que dejó muy mal parada la reputación del famoso museo. Un hermano de Pennelli, confesó que él mismo había hecho aquel objeto,
por lo que el famoso sarcófago era totalmente falso. La profesionalidad de los expertos historiadores y arqueólogos del Museo, se vino al traste con éste hecho.  Para más tomadura de pelo, se comprobó que la inscripción que figuraba en la parte inferior de la tapa, había sido copiada de otro objeto del Louvre.
  Lo más alucinante de todo, es que el Museo, negó su error durante sesenta años, nada más y nada menos. Pero por fin, acabó admitiéndolo en 1935. Claro que, para entonces, el falso sarcófago, ya había sido fotografiado miles de veces, y sus fotos incluídas en importantes libros y tratados sobre arte etrusco.
  Y digo yo, con la de arte que hay por el mundo, para que inventar falsificaciones?

RETRATO DE LUCA PACIOLI Y DISCIPULO

  Hoy voy a intentar explicar los intríngulis de otra de las pinturas que esconde varios enigmas artísticos, relacionados con la matemática y la geometría.
 Empezaremos por su autor:  La obra se le atribuye a Jacopo Barbari, aunque no está del todo probado que fuera éste el autor ya que no existen documentos que lo atestigüen. Sólo existen teorías e indicios que nos muetra la obra, como una pequeña cartela que podréis ver situada entre el compás y el libro cerrado en la que pone: "IACO. BAR VIGENNIS 194(5)". Se supone que la abreviatura Iaco.Bar, se refiere a Jacobus Barbari. En cuanto a la fecha 1945, la última cifra, no está clara, ya que casualmente, aparece oculta por una mosca. Sin embargo, la palabra Vigennis, significa "de 20 años", dato que no concuerda con el autor, ya que en esa época tenía por lo menos más de 40.  Se ha especulado mucho con que la obra pudiera ser de otro autor: nada más y nada menos que el gran Leonardo Da Vinci, por la semejanza con sus ilustraciones de las figuras geométricas en "La Divina Proportione" de Pacioli.  Pero como he dicho antes, nada de ésto está probado.
 El siguiente punto es quién es el joven que aparece representado junto a Pacioli. Se supone que era su alumno, pero su identidad no deja de ser un misterio.  En un principio se pensó que era Giodobaldo da Montefeltro, pero si comparamos el joven del cuadro, con un retrato realizado al mismo Giodobaldo por Rafael, veremos que no se parecen en nada.  Sin embargo, en la National Gallery de Londres, existe un retrato realizado por Marco d´Oggiono de un joven prácticamente idéntico al de nuestra obra. Incluso lleva la misma ropa. Lo más curioso del retrato de Marco d´Oggiono, es que el joven que aparece en su pintura, sujeta un papel en la mano en la que aparece la fecha de la pintura (1494) y su edad: 20 años. Os suena? son los mismos datos que aparecen en la cartela de nuestra obra.
  Luca Pacioli, el protagonista de la obra, fue un monge franciscano autor de varias obras sobre matemáticas y geometría, entre ellas "Summa de Arithmetica Geometria, Proportioni et Proportionalita" y la más famosa: "De Divina Proportione", obra que ilustró con las figuras de los sólidos platónicos, su gran amigo Leonardo.
  Vamos ahora a desentrañar los elementos principales del cuadro, los cuales considero un verdadero enigma en muchos aspectos, sobre todo por sus concordancias y "casualidades".
  Si nos fijamos en la pizarra, que señala Pacioli, vemos como muestra la construcción de un pentágono a partir de un triángulo equilátero. En el canto, se puede observar un nombre: Euclides.
  A la derecha, se puede ver un modelo de madera de un dodecaedro, el quinto sólido platónico, el cual, según la teoría de los elementos, se le asignaba la quinta esencia, el eter, con la que se suponía estaban hechos los cielos.  En éste lado, también, en el libro se pueden ver las iniciales de Luca Paoli. Quizá podría tratarse de su "Summa".
 Seguimos mirando: colgando, se encuentra un modelo de cristal de un sólido semiregular de 26 lados (18 cuadrados y 8 triángulos). Un rombicuboctaedro. Uno de los 13 sólidos arquimedianos, formado con caras de polígonos regulares.
  La mano izquierda de Pacioli, se encuentra sobre un libro abierto, que según los expertos, puede tratarse de una copia del libro XIII de los "Elementos" de Euclides.
  Sobre la mesa, también se encuentran una escuadra y un compás.
  Se mire por dónde se mire, esta pintura es un "libro abierto" en lo referente a la geometría, y no en vano, ha sido reproducida infinidad de veces en libros de éstas materias.
  Una vez más la pintura y la geometría andan unidas.

SANTA MARIA DE LEBOREIRO

Recién llegada de hacer el camino de Santiago, y después de una semana caminando bajo lluvias torrenciales, viento y hasta granizo, empiezo a ordenar lugares y momentos en mi cabeza. Uno de los sitios por los que pasé  y que más me llamó la atención fue Leboreiro. En la etapa entre Palas de Rei y Arzúa, me encontré con ésta pequeña aldea en uno de los pocos momentos que no llovía.  La iglesia románica de una sóla nave y de ábside semicircular es lo primero que se vé cuando vas llegando. En frente de ella, se conserva la fachada de un antiguo hospital de peregrinos fundado por la familia Ulloa allá por el siglo XII.  Quizá, lo que mas identifica a éste lugar es el curioso cabeceiro al lado de la iglesia. Es una especie de hórreo con forma de gigantesco canasto, dónde se guardaba el maíz. El conjunto es precioso y bien mereció una parada y una foto, aunque fuera rápida por culpa de la dichosa lluvia.
  Como no podía ser menos, Leboreiro y su iglesia, llevan adosada una leyenda que cuenta que al lado de la iglesia, un día, comenzó a manar agua, de una curiosa fuente que emitía una luz por la noche y aroma por el día.  Despertó tal curiosidad, que excavaron en ese lugar, encontrando una talla de la Virgen que fue trasladada a la iglesia. Pero cada noche, la Virgen regresaba a la fuente, encontrándola allí de nuevo cada mañana.  Fue entonces cuando decidieron esculpir una imagen en piedra de la Virgen y colocarla en el tímpano de la iglesia, dónde todavía permanece. De éste modo la Virgen se quedó para siempre en la iglesia.
  Bonito lugar, uno de tantos que  me encontré en mi viaje.

EL MECANISMO DE ANTICITERA

Este mecanismo de bronce con forma más o menos circular, fue descubierto a principios del Siglo XX entre los restos de un naufragio, cerca de la isla griega de Anticitera. Consta de una serie de engranajes con ruedas y placas. Tras varias investigaciones, se ha sabido, que el mecanismo, era capaz de calcular con bastante precisión, la posición del sol, de la luna y de unos cinco planetas. Lo más sorprendente es que data del Siglo I a. de C. y no deja de ser cuanto menos enigmático que se supiera en aquella época calcular con tanta precisión las posiciones de los astros usando esa tecnología, ya que fue algún siglo más tarde cuando empezaron a usarse ese tipo de engranajes. Incluso se ha descubierto más recientemente que con el citado mecanismo, se podía incluso precisar las fechas de los Juegos Olímpicos ya que tiene un dial en el que se encuentran las fechas de las Olimpiadas más importantes.
  Una vez más, otro dato curioso, que apoya la teoría de que pueblos de la antigüedad, eran poseedores de unos conocimientos que se perdieron, volviendose luego (o no?) a recuperar.

LA TABLA ASTROLÓGICA MÁS ANTIGÜA

Ayer, echándole un vistazo a la interesante página planeta sapiens, encontré una noticia, que hoy comparto con vosotros.
  Recientemente, un grupo de arqueólogos estadounidenses y croatas, descrubieron lo que parece ser la tabla astrológica más antigua que se conoce. El hallazgo tuvo lugar en una cueva cerca de la localidad de Nakovana en Croacia.  Se trata de unos 30 fragmentos de marfil, en los que hay grabados dibujos correspondiente a varios signos zodiacales, como cáncer, piscis o géminis.
  Según los investigadores, la tabla tiene una antigüedad de unos 2.200 años.  El misterio en cuanto a su procedencia sigue vivo, aunque existen ya varias teorías, ninguna de ellas probada.
  Pero lo más misterioso es la razón por la que ha permanecido oculto durante tantos años.  Una gran noticia sin duda, y un gran descubrimiento en el que esperemos que el enigma sea desvelado.

PENTAGRAMA Y PENTACULO

 El Pentagrama es una estrella de cinco puntas. La diferencia con el Pentáculo, es que éste último, se encuentra dentro de un círculo.  Es un símbolo antiquísimo con mucho significado. También llamado pentalfa, por poseer cinco letras alfa o estrella pitagórica, ya que fue Pitágoras quien lo estudió y relacionó con el núnero aúreo.
  La punta superior de la estrella representa el espíritu, lo etéreo. La punta superior derecha representa al elemento Aire, la mente, el pensamiento, la inteligencia y el razonamiento.  La punta superior izquierda es la Tierra, el crecimiento, el alimento, la tierra madre. La punta inferior derecha es el Agua, el ciclo de la vida, el sentimiento y lo que calma al fuego. El fuego es precisamente el elemento que se representa en la punta inferior izquierda, la pasión, las ganas de derrotar a la razón, la adrenalina...
  En el caso del pentáculo, al estar inscrito en un círuclo, une cuerpo y alma, todos los aspectos del hombre, cuerpo y mente, agua y fuego...
  El pentagrama también representa al ser humano; la punta superior es la cabeza, las superiores derecha e izquierda, los brazos y las inferiores, las piernas.
  El Pentáculo y Pentagrama son símbolos portectores, con energías positivas, sin embargo,  muchas veces se relacionan con símbolos nefastos, que representan al innombrable, al maligno, cuando están invertidos, es decir con la punta del Espíritu hacia abajo, sobre todo desde que un ocultista francés lo relacionó con el Bafomet.
  El Pentagrama y Pentáuclo, son símbolos muy utilizado sobre todo en la Wicca y en el ocultismo.
  Los cinco triángulos entrelazados, simbolizan la fuerza, la unión de los cinco sentidos (vista, oído, olfato, gusto, tacto). El 5 es el número de la perfección humana.
  Dentro de la simbología masónica, el Pentagrama es conocido como "estrella flamígera".
  En algunas iglesias, como San Bartolomé de Ucero, en el cañón de Rio Lobos, se pueden ver varias marcas de cantería con éste símbolo, además del rosetón de una de las fachadas. Esta iglesia, aunque no está probado, es muy posible que perteneciera a la orden del Temple. Este es sólo un ejemplo, de muchos en los que aparece éste mágico símbolo.
  Pentagrama y Pentáculo, símbolos de magia, de energía y de tradición.

DISCO DE FESTOS

  El Disco de Festos es uno de los más importantes hallazgos arqueológicos de la historia. Se ha datado a finales de la Edad de Bronce y fue descubierto por Luigi Pernier el 15 de Julio de 1908 en una excavación de un palacio minoico en Festos, en el Sur de Creta. Actualmente se encuentra en el museo Herakleion en Creta.
  Se trata de una pieza circular de arcilla de unos 15 cm de diámetro en el que se encuentran 242 signos jeroglíficos entre las dos caras. 30 casillas en una y 31 en la otra.
  Su uso y lugar exacto de construcción siguen siendo un enigma a día de hoy.
  Lo que lo hace realmente enigmático y curioso es el modo en el que están impresos los signos: no están dibujados en la arcilla, sino que están hechos con alguna especie de sello o tampón y su secuencia de impresión es en espiral.
  En cuanto a la escritura, tampoco se han puesto de acuerdo en determinar a que tipo pertenece. Sólo se sabe que al menos 10 signos del disco  coinciden con signos de la escritura lineal. Pero no se ha podido de momento descifrar cual es el mensaje que esconde, dando lugar a multitud de teorías sobre su origen.
 Ahí tenemos otro ejemplo más de un elemento bastante enigmático e indescrifrable al menos hasta la actualidad.

RELIGADAS

  Una religada es un símbolo consistente en una especie de esvástica curvilinea de cuatro o más brazos.  Este nombre se le suele dar en Aragón, y viene a ser lo mismo que lo que en el País Vasco se denomina Lauburu.
    Dependiendo del número de brazos que tenga, a las religadas, se les denomina también Quatrefuellas (las de cuatro brazos) o Rosetas (de seis brazos).
  La roseta hexapétala, es muy común en el Alto Aragón.  Muchas rosetas juntas, forman lo que se llama la flor de la vida. 
  Estos símbolos solares, son antiquísimos y característicos también del arte Celta y usados ya desde la Edad de Bronce.  Muchas iglesias románicas del Alto Aragón cuentan con algunos de éstos símbolos en sus capiteles, puertas o muros. Siempre ha estado considerado como un símbolo protector-benefactor por lo que es común encontrarlo también sobre los dinteles de algunas puertas.

RENNES LE CHÂTEAU

"Terribilis est locus iste" (Este lugar es terrible).  Esta oscura frase reza en en la pequeña iglesia de Reenes le Château. Ciertamente es bastante raro que una frase así nos reciba al entrar a un templo, claro que también es extraño que nos encontremos la figura de un asmodeo o demonio. Pero ésto no es lo único raro en ese lugar. Empecemos por el principio.
   En Rennes le Château fue escondido Sigisberto IV, hijo de Dagoberto II, último rey merovingio. Según cuenta la leyenda, "El linaje cripto-merovingio se perpetuó en la sombra hasta nuestros días...". De éste modo la creencia de que los descendientes de Jesús y Maria Magdalena, conviven en ésta época, ha previvido hasta la actualidad.  Se cree que la tumba de Maria Magdalena pudiera encontrarse Rennes le Château, como la de algúno mas de su estirpe. Este es el caso del Maestre Templario Bertrand de Blanchefort, poseedor de un gran secreto, que fue pasando de generación en generación hasta llegar a Marie de Hautpoul de Blanchefort, quien por no poseer descendencia, confesó su secreto a Antoine Bigou, su confesor. Este, encargado de trasmitir dicho secreto a alguien de confianza, esconde los documentos en los pilares del altar de la iglesia de Rennes le Château, colocando una losa en la lápida el día 17 de enero de 1781.
  Unos cien años más tarde, llegó al pueblo el sacerdote Béreguer Saunière, y se dedicó a realizar obras de reconstrucción en la capilla. No deja de tratarse de un hecho bastante extraño, ya que a penas tenía sustento para sí mismo, pero a pesar de ello gastó gran cantidad de dinero y tiempo en las obras.   Enseguida encontró los documentos ocultos en los pilares del altar y sin saber aún porqué, borró la inscripción de la losa de la lápida.  Hay quien asegura que además de los documentos, la iglesia escondía un tesoro de valor incalculable.
   Los documentos consistían en unos pergaminos manuscritos, sellados con cera. No se tardó mucho en descubrir, que contenían anotaciones hechas a mano, añadiendo letras, puntos y otros signos. Es decir, estaban en clave.  Entre otras cosas se encontraron también dos esqueletos. No se sabe a quien pertencían.
  En esta iglesia, hay símbolos bastante inusuales para un lugar así. Por ejemplo, como he dicho más arriba, nada mas entrar, ya nos indica que es un lugar terrible con la presencia de la figura de un bafomet, cosa bastante inusal tratandose de un templo de Dios.
  Hay un tablero de ajedrez dibujado cuyas puntas coinciden con los puntos cardinales.  Todas las estatuas y figuras, miran hacia el suelo, y como colofón, hay una figura de la Virgen con un niño (´Jesús) y otra de San José, con otro niño (hermano de Jesús????).
  Pero aún hay más:  Las estaciones del Via Crucis, no son como las que se conocen normalmente. Se puede decir, que es un Vía Crucis, diferente. Por ejemplo, en la estación VIII, hay un soldado con una túnica roja, de Jesús, y a su lado una mujer con velo de viuda (Maria Magdalena?) y un niño envuelto en una tela escocesa azul. 
   La interpretación que se le ha dado, está una vez más relacionada con la masonería, ya que a ésta sociedad, se la denomina "el hijo de la viuda" y tienen un rito escocés y un grado azul.
  En la estación XIV, también hay otra diferencia:  en la clásica, se encuentra el cuerpo de Jesús elevándose sobre el sepulcro, y en ésta, se ve a varias personas trasportando el cuerpo sangrante de Jesús. Aquí se ha interpretado que hubo un entierro simulado y se llevaron el cuerpo aún vivo.
  Entre otras, éstas son algunas de los grandes enigmas que esconde ésta iglesia.
   En cuanto a Sauniére, envió a su ama de llaves y persona de confianza, a encargarle un ataúd y una lápida, fechada curiosamente un 17 de enero. Cinco días después de ésta fecha, muere de una apoplejía. En su capilla ardiente aparecierón muchas personas desconocidas que iban arrancando una a una las borlas de su sotana. Curioso rito, el cual nadie conocía ni se ha conocido jamás.  Se supone que el secreto se lo trasmitió a su ama de llaves, pero casualmente, ésta murió muda, también de una apoplejía y jamás pudo o quiso contar nada.
  Muchas teorías han llegado a nuestros días, pero nada se sabe a ciencia cierta. Los símbolos, esos si, hablan por si solos.

CADUCEO

  Hace unos días que alguien me habló de unos caduceos y desde entonces, no he parado de verlos en varios sitios.  El caduceo es un símbolo consistente en una vara o bastón rodeado por dos serpientes enroscadas y con unas alas en la parte superior. En cuanto a la etimología de ésta palabra, se dice que procede del griego y que significa "vara de olivo adornada con guirnaldas". 
  La historia de los caduceos se remonta a la antigua Grecia cuando uno de ellos fue entregado a Hermes por Apolo.  Pero según la mitología romana, Mercurio, dios del comercio, vió luchar a dos serpientes y las separó pacíficamente con una vara. 
  El caduceo, es considerado en muchas partes del mundo, símbolo del comercio. No hay que confundirlo con la Vara de Esculapio, símbolo de la medicina, o con la Copa de Higia, símbolo de la farmacia.
  En cuanto al significado de éste símbolo, se le pueden dar varias interpretaciones. Las serpientes representan el número 8, número del infinito. Incluso la posición de las mismas, recuerda a un signo de infinito en posición vertical.  Las serpientes también simbolizan el equilibrio entre fuerzas contrarias, es decir el cielo-tierra, masculino-femenino, vida-muerte.  Son símbolo de movimiento, de hélice e incluso de las fuerzas telúricas de la Tierra. Al estar enroscadas, nos indican una vida indestructible.
  Las alas muestran el movimiento y la rapidez.
  En Alquimia, éste símbolo era la unión entre el fuego y el agua; una vez más, dos fuerzas antagónicas.
  Ha sido también un símbolo muy usado en la masonería, ya que era signo de ciencia y progreso.
  Si os fijais bien, éste símbolo se encuentra en muchísimos sitios, como decoración.

ALHAMBRA

  Recién llegada de mis vacaciones en Granada, no podía por menos que escribir sobre alguna de las cientos de cosas que se pueden ver y disfrutar en esta maravillosa ciudad. Qué puedo decir de la Alhambra? Como todo el que la ha visitado, supongo, creo que es una auténtica maravilla.  No sólo lo que está  a los ojos del turista, la Alhambra tiene mucho más. Símbolos ocultos, leyenda y misterio. 

  La Alhambra se encuentra en un lugar privilegiado desde dónde se contempla toda la ciudad. Quienés la construyeron sabían muy bien dónde hacerlo, aprovechando los poderes telúricos del entorno.  Hay quien dice que la Alhambra es la copia perdida del Templo de Salomón. Lo que si es cierto, es que muchas de sus construcciones y salas, están basadas en la divina proporción. 

  La Alhambra esconde muchos misterios y leyendas.  En algún lugar he leído que  su subsuelo está lleno de pasadizos formando una red tan grande y laberíntica que casi es imposible salir. De hecho un tal F. Helzer, dicen que se perdió y tardaron más de 8 días en encontrarlo y que nunca nadie ha vuelto a bajar allí. Realidad o leyenda, este fantástico palacio de las mil y una noches, tiene concordancias innegables como por ejemplo, la medida de la torre de Comares qeu es 150 veces inferior a la pirámide Keops. A mi modo de ver, la Alhambra es una obra maestra de las matemáticas.

  Mi única decepción fue no poder ver en todo su esplendor, el famoso patio de los leones, por encontrarse en obras de restauración. Vi los enigmáticos leones por un lado y la fuente y el patio por otro, claro que lleno de andamios y excavaciones no es lo mismo.

  La fuente de los leones, es otro de los enigmas. Doce leones sobre una fuente dodecagonal de mármol blanco de Macael, al borde de la cual existe un poema de Ibn Zamrak sobre el agua, se sitúan en dirección Este-Oeste y de la fuente salen cuatro canales que reparten el agua hacia cada una de las cuatro salas principales.  Cada león, (llenos por cierto de símbolos) escupía una corriente de agua cada hora. Hay quien dice que a las horas de las abluciones.  En 1492, cuando los Reyes Católicos conquistaron la Alhambra, desmontaron el reloj y jamás nadie ha sabido hacerlo funcionar otra vez como entonces.
  Toda la Alhambra en si misma es un gran reloj solar.  A la hora del mediodía solar, la sombra divide en dos todas las estancias del palacio siendo posible seguir el paso de las horas a través de todas y cada una de las estancias.  Sólamente éste hecho en sí, dice mucho de como está construída ésta maravilla.
  Granada es magia y leyenda, por cada rincón y cada barrio. Ciudad morisca dónde las haya, muy animada y llena de gente, de tapas, de bares y de luz.

BERGUA

  La localidad de Bergua, se encuentra situada, en el Sobrepuerto, encima del Barranco de Forcos y se accede a ella, desde Fiscal, por una pista parcialmente asfaltada.  El pueblo estuvo abandonado y hoy de nuevo se encuentra habitado.

  La iglesia, se encuentra practicamente en ruinas, pero conserva un curioso crismón. La peculiaridad de éste es que se encuentra totalmente invertido, es decir, que para verlo correctamente, habría que mirarlo con un espejo.

  En el mismo muro, hay otra piedra, que merece la pena nuestra atención ya que si la miramos bien, se pude distinguir la siguiente inscripción: "Jesus Pedro me hizo en el año de la natividad del señor de 1453 (MCCCCLIII) ave Maria"

  Otro lugar de visita imprescindible en Bergua es la Iglesia de San Bartolomé. Un poco más apartada del núcleo del pueblo, es toda ella una maravilla. Hoy reconstruída, según tengo entendido, se deja ver entre la maleza y la vegetación. A la entrada, en la jamba izquierda, se puede observar una curiosa marca de cantería: una figura antropomorfa con varias cruces en su cuerpo, una de ellas en una mano y en la otra lo que parece una palma. En sus ojos también tiene cruces.

  Desde Bergua, por un bonito camino que baja hasta el río, se accede hasta la Iglesieta de los Moros. Otro lugar cuioso donde los haya. Esta ermita esconde mucho más de lo que parece.

  Bergua es un pueblo singular y encantador, con mucho que ver y mucho por descubrir.

LA PROPORCION AUREA

  Matemáticamente, el valor numérico de ésta proporción se simboliza con la letra griega ­f (fi) y cuya fórmula es la siguiente:  
  f= 1+√5 = 1,618034.
             2
  Estéticamente, consiste en el rectángulo aúreo, en cuya altura y anchura, se encuentra la propoción 1 a f .  Es decir, si la altura es A y la anchura es B, A/B=f.

 La Proporción Aúrea, también conocida como Razón Aúrea o Divina Proporción se aplica muy habitualmente en el arte, en pintura, arquitectura o escultura. Pero también es frecuente encontrarla en la Naturaleza.
  Durante mucho tiempo, se ha creído que los griegos, la aplicaban en el arte, para conseguir su cánon de belleza.
  Algunos de los ejemplos, en los que el mágico número de oro, ha sido utilizado en el arte, son por ejemplo, el Partenón, en Grecia, cuya forma está basada en el rectángulo dorado, haciendolo mucho más estético.  La Cámara Real, de la gran pirámide de Keops, está también basada, en cuanto a sus proporciones en la sección aurea.
  En Pintura, por ejemplo, existen multitud de cuadros en los que el pintor ha querido plasmar esta proporción, por ejemplo en algunos cuadros de Mondrián. Pero no se puede hablar de la Porción Aurea, sin nombrar al gran Leonardo Da Vinci.  El archifamoso Hombre del Vitrubio, creado para ilustrar un libro de Luca Pcioli (La Divina Proporción) es un claro ejemplo, que más adelante explicaré mas detalladamente.

  Siguiendo con Leonardo, en su inacabado cuadro San Jerónimo, encontramos un intencionado rectángulo dorado, para encuadrar perfectamente la figura central. También es conocido el rectángulo dorado perfecto que hay en la famosa Mona Lisa.
  Pero no sólo fue Leonardo quien basó sus obras en ésta proporción, sino también es un buen ejemplo, Miguel Angel, y su famoso David o Leda Atómica, de Dalí.
  A parte de la pintura, escultura o arquitectura, la Divina Proporción la encontramos en multitud de objetos cotidianos de nuestra vida, como es el caso de las televisiones de pantalla ancha, postales, tarjetas de crédito o incluso el D.N.I., tienen un formato basado en la porción aurea.
  Se dice, que fruto de algunos experimentos, se ha descubierto la relación que existe entre el rostro de algunas top models, y la proporcion aurea.
  Pero lo más curioso de todo, no es que la Divina Proporción se haya aplicado a lo largo de los tiempos en todas estas cosas, sino que también aparece en diviersos elementos de la Naturaleza, como es el caso del cuerpo humano, en el que los ventrículos del corazón, recuperan su posición de partida, en el punto del ciclo rítmico cardiaco equivalente a la Sección Aúrea. O el espiral de ADN, por ejemplo, si dividimos el grado de inclinación por su diámetro el resultado es un número muy aproximado al número de oro (1,618034).
  Si observamos las hojas que crecen en el tallo de una planta, se puede ver que cada una crece en un ángulo diferente, pero el más común está relacionado con esta proporción, al igual que las espirales de los girasoles. Pero quizá el ejemplo más conocido, sea el de la caracola nautilus, cuyo espiral está estrechamente relacionado con este número.
  La secuencia de Fibonacci, está también relacionada con la Proporción Aúrea. Esta secuencia consite en una serie de números en la que cada uno es la suma de los dos anteriores.
  1,1,2,3,5,8,13,21,34,55.....
  Pero lo más curioso de la serie es que cualquier número igual o superior a 3 dividido por el anterior, da un número muy aproximado al número dorado.
  Un poco más arriba, me he referido al famoso dibujo de Leonardo, El hombre del Vitrubio. Pues bien, aquí citaré literalmente las proporciones a las que se refería Leonardo:
  " Vitrubio el arquitecto, dice en su obra sobre arquitectura que la naturaleza distribuye las medidas del cuerpo humano como sigue: que 4 dedos hacen 1 palma, y 4 palmas hacen 1 pie, 6 palmas hacen 1 codo, 4 codos hacen la altura del hombre. Y 4 codos, hacen 1 paso y que 24 palmas hacen un hombre: y estas medidas son las que él usaba en sus edificios. Si separas las piernas lo suficiente como para que tu altura disminuya 1/14 y estiras y subes los hombros hasta que los dedos estén al nivel del borde superior de tu cabeza, has de saber que el centro geométrico de tus extremidades separadas estará situado en tu ombligo y que el espacio entre las piernas será un triángulo equilátero. La longitud de los brazos extendidos de un hombre es igual a su altura. Desde el nacimiento del pelo hasta la punta de la barbilla es la décima parte de la altura de un hombre; desde la punta de la barbilla a la parte superior de la cabeza es un octavo de su estatura; desde la parte superior del pecho al extremo de su cabeza será un sexto de un hombre. Desde la parte superior del pecho al nacimiento del pelo será la séptima parte del hombre completo. Desde los pezones a la parte de arriba de la cabeza será la cuarta parte del hombre. La anchura mayor de los hombros contiene en si misma la cuarta parte de un hombre. La mano completa será la décima parte del hombre; el comienzo de los genitales marca la mitad del hombre. El pie es la séptima parte del hombre. Desde la planta del pie hasta debajo de la rodilla será la cuarta parte del hombre. Desde debajo de la rodilla al comiezo de los genitales será la cuarta parte del hombre. La distancia desde la parte inferior de la barbilla a la nariz y desde el nacimeinto dle pelo a las cejas es, en cada caso, la misma y como la oreja, una tercera parte del rostro."
  De todo esto deducimos, que la Divina Proporción, está muy presente en muchas cosas cotidianas de nuestra vida y que no es por casualidad. La Naturaleza es sabia y ella también nos obsequia con con elementos basados en ésta proporción para mostrar toda su belleza.

TEMPLARIOS EN TOLEDO

  En la enigmatica ciudad de Toledo, existen muchos indicios de que allí también vivieron algunos caballeros de la Orden del Temple. Concentrados, la mayoría en el mítico barrio de San Miguel, existen claros indicios de que allí vivieron. Un buen ejemplo es la Iglesia de San Miguel, de clara simbología templaria, en la que se pueden ver algunas lápidas en el suelo y un capitel gótico con el escudo de la Orden del Temple. También se encuentra este mismo escudo en una campana.  Otro claro símbolo del Temple es una Virgen Negra que allí se encuentra.
  En el Barrio de San Miguel, existieron las famosas Casas del Temple, una antigua hospedería de la Orden, hoy convertida en un famoso restaurante.
  También acogió a los Templarios el Hospital de San Bartolomé, hoy desaparecido.
  Son muchas las leyendas que circulan en referencia a las cuevas existentes en el subsuelo. Gran cantidad de túneles subterráneos, hoy cegados la mayoría, recorren el subsuelo de la ciudad. Se dice que muchos de ellos comunicaban la iglesia de San Miguel, con las Casas del Temple. Otros, discurrían por el callejón del Diablo o el callejon del Infierno, enclaves templarios también el la ciudad.
  El Castillo de San Servando, fue Templario hasta 1308. Y no sólo eso, sino que Juan Guas, arquitecto del Monasterio de San Juan de los Reyes, fue simptazante de la Orden y como curiosidad os diré que precisamente en éste monasterio, en sus muros, puede leerse : " Non nobis domine, non nobis sed tuo da gloria" o lo que es lo mismo, "nada para nosotros, señor, sino a tu santo nombre hemos de glorificar", una clara frase templaria. En la tumba de Guas, pueden observarse caballeros templarios.
  Otro signo evidente de que la Orden del Temple vivió en Toledo está en la Plaza del Seco, donde en sus fachadas se pueden ver cruces templarias.
  Entre la multitud de leyendas que existen en Toledo, una de ellas hace referencia a la Iglesia de San Miguel: cuando los musulmanes van a reconquistar Toledo, los caballeros Templarios, preparados para la batalla, piden a Dios que les de una señal para ver cuantos de ellos morirán en la batalla. Al poco tiempo, la cara de Dios se aparece en las capas de algunos de ellos, sabiendo entonces que iban a morir. Es entonces cuando deciden no ir a la batalla y quedarse rezando en la Iglesia de San Miguel, mientras el resto marcha a luchar contra los musulmanes. Cuando éstos regresan, se encuentran a todos muertos dentro de la iglesia. La pila bautismal, rebosaba sangre y no cesó hasta que metieron una espada. Sólo entonces volvió a salir agua.
  Desde entonces, dicen que el agua de esa pila, cura las heridas de arma blanca.
  El Callejón del Infierno,  es también objeto de numerosas leyendas como la del joven que hizo un trato con el diablo para apartar a su amada de otro pretendiente. El trato se formalizó en ese mismo callejón, de ahí su nombre.
  A parte de las numerosas leyendas de la cuidad, hay lugares dónde todavía se conservan símbolos Templarios como en la cueva del Candil, donde hay un símbolo de una cruz Tau, en la roca. Todas estas cuevas y túneles subterráneos, están rodeados de misterio.
 Toledo, la ciudad de las cuatro culturas, sigue siendo un enigma, llena de leyendas es una cuidad misteriosa.
 Dicen, que cuando dan las doce de la noche, las ánimas salen de las cuevas, en forma de caballeros templarios, para defender la cuidad.